Goran Krivokapić
Mit technischer Virtuosität und einer charakteristischen Interpretation von historischem und zeitgenössischem Repertoire setzt Goran Krivokapić neue Maßstäbe und zählt heute zu den führenden Gitarristen und Kammermusikern der internationalen Szene.
Bereits im Alter von vierzehn Jahren gewann er seinen ersten internationalen Wettbewerb und errang in der Folge achtzehn weitere Preise, darunter „Michele Pittaluga“ (Alessandria, 2000), „Andrés Segovia“ (La Herradura, 2000), den Koblenz International Guitar Competition (2003), die Guitar Foundation of America (Montreal, 2004) sowie den Dr. Luis Sigall International Competition of Musical Performance (Viña del Mar, 2004).
Zwei „Golden Guitar“-Auszeichnungen bei der International Guitar Convention in Alessandria folgten – 2005 als „Best Young Guitarist“ und 2006 für sein Debütalbum. Seither tritt er in Europa, Amerika, Asien, Afrika und Russland auf, unter anderem im Concertgebouw (Amsterdam), der Tschaikowski-Halle (Moskau), dem Palais Lobkowitz (Wien) und im Auditorio Conde Duque (Madrid).
Als Solist wie auch im Duo – etwa mit Danijel Cerović als Montenegrin Guitar Duo – ist er regelmäßig auf renommierten Festivals vertreten, darunter Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Kotor Art, Koblenz International Guitar Festival, Forum Gitarre Wien, Iserlohn International Guitar Festival, GFA International Guitar Convention, A Tempo Festival, Guitar Art Festival, Shenyang Guitar Festival und Daejon Guitar Festival.
Er trat als Solist mit zahlreichen Orchestern auf, darunter dem Slovak Chamber Orchestra of Bohdan Warchal, Russian Philharmonic Moscow, New Russian Symphony Orchestra, Turin Philharmonic, Johannesburg Symphony, KwaZulu-Natal Philharmonic, Aukso Chamber Orchestra, Belgrade Philharmonic, Montenegrin Symphony, Romanian National Radio Orchestra, Folkwang Chamber Orchestra, Chilean Symphony, Primavera Orchestra, Istanbul State Symphony, St. George String Orchestra, Berliner Camerata, Philharmonisches Orchester Bremerhaven und dem Shenyang Symphony Orchestra.
Meisterklassen, Bach-Vorträge und Workshops führten ihn an Institutionen wie die Grieg Academy (Norwegen), State University of New York, University of Toronto, Hochschule für Musik Detmold, Indiana University Jacobs School of Music, Florida State University, Conservatorium Maastricht, University of Cape Town, University of Texas at Dallas, Victoria Conservatory of Music, Chapman University, Royal Conservatory of Music in Montreal, Seoul National University, University of Manitoba, University of Texas in Brownsville, Glinka-Konservatorium (Nischni Nowgorod), University of Wisconsin, Loyola Marymount University (Los Angeles), Arkansas State University, University of Veracruz und das Tianjin Conservatory.
Er engagiert sich zudem bei „Rhapsody in School“, einer Initiative von Lars Vogt zur Förderung klassischer Musik im schulischen Umfeld.
Regelmäßige Medienpräsenz umfasst Medici TV, BBC, France Musique, Arte, Deutschlandfunk Kultur, WDR, Hessischer Rundfunk, Bayerischer Rundfunk, MDR, SWR, Fox 7, WGBH Boston, Fine Music Radio, ClassicFM, ABC Classic und RTCG. Kritiken erscheinen unter anderem in Gramophone Magazine, Classical Guitar Magazine, Soundboard Magazine, The WholeNote, Akustik Gitarre, Neue Musikzeitung, Gendai Guitar Magazine, Musica, Seicorde, Il Fronimo, La Stampa, Les Cahiers de la Guitare, Beeld, Die Burger, Vijesti und Mobilart.
Sein künstlerischer Schwerpunkt liegt auf der Entwicklung neuer Werke für klassische Gitarre, Transkriptionen barocker und klassischer Musik sowie der Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Komponisten wie Gerard Drozd, Hendrik Hofmeyr und Atanas Ourkouzounov, die Werke für ihn und das Montenegrin Guitar Duo geschrieben haben.
Die Live-Auftritte und Naxos-Aufnahmen des Montenegrin Guitar Duo mit den Weltersteinspielungen der vollständigen „English Suites“ von J. S. Bach wurden von Publikum und Presse hoch gelobt.
Geboren 1979 begann er im Alter von acht Jahren den Gitarrenunterricht bei Mićo Poznanović an der Musikschule Herceg Novi. Er studierte weiter an der Fakultät für Musikkunst in Belgrad (Prof. Srđan Tošić) und schloss 2000 ab. An der Hochschule für Musik Köln studierte er bei Hubert Käppel und Roberto Aussel und erhielt das Konzertexamen. Ein Masterstudium folgte am Conservatorium Maastricht bei Carlo Marchione sowie ein weiteres Masterstudium bei Raphaella Smits an der LUCA School of Arts in Leuven. Heute ist er Professor für Gitarre an der Hochschule für Musik und Tanz Köln und unterrichtet zudem an der Hochschule für Musik Detmold. Er lebt in Köln mit seiner Familie.
