Hermann Hauser II
-
Gitarrenbauer: Hermann Hauser II
-
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser II -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser II -
Gitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene GitarrenGitarrenbauer: Seltene Gitarren
-
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene GitarrenGitarrenbauer: Seltene Gitarren -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene GitarrenGitarrenbauer: Seltene Gitarren -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene GitarrenGitarrenbauer: Seltene Gitarren -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser II -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene Gitarren -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene Gitarren -
VerkauftVerkauftGitarrenbauer: Hermann Hauser II -
Hermann Hauser II - 1976 1014/a
Preis auf AnfrageGitarrenbauer: Hermann Hauser IIGitarrenbauer: Seltene Gitarren
Häufig gestellte Fragen zum Kauf einer Konzertgitarre
Wie wähle ich die richtige Konzertgitarre für mein Niveau?
Die Wahl der passenden Konzertgitarre hängt von deinem Spielniveau, deinen musikalischen Zielen und deinem Budget ab. Anfänger profitieren von Studiomodellen renommierter Werkstätten, während fortgeschrittene Spieler und Profis oft eine handgefertigte Meistergitarre wählen. Wir beraten dich gerne persönlich und schicken dir auf Wunsch ausführliche Klangbeispiele und Videos.
Was unterscheidet eine Meistergitarre von einer Studiogitarre?
Meistergitarren werden komplett von Hand in der Werkstatt eines einzelnen Gitarrenbauers gefertigt. Es kommen ausschließlich hochwertige, gut abgelagerte Tonhölzer zum Einsatz. Studiogitarren werden in kleinen Serien gefertigt, oft unter Aufsicht des Meisters, und bieten ein hervorragendes Preis-Leistungs-Verhältnis für Schüler und ambitionierte Amateure.
Kann ich eine Konzertgitarre 14 Tage zu Hause testen?
Ja – jede Gitarre, die du bei uns kaufst, darfst du 14 Tage in Ruhe zu Hause testen. Diese kostenlose Testphase gilt weltweit für alle Bestellungen, egal ob in Deutschland, Europa, den USA, Asien oder anderswo. Wir versenden dein Instrument versichert in einem hochwertigen Koffer, damit du es unter deinen eigenen akustischen Bedingungen ausprobieren kannst. Sollte die Gitarre nicht die richtige für dich sein, schick sie einfach zurück und du erhältst den vollen Kaufpreis erstattet.
Kann ich eine Konzertgitarre vor dem Kauf testen?
Selbstverständlich. Du bist herzlich eingeladen, unseren Showroom in Karlsruhe zu besuchen und die Instrumente in Ruhe zu testen. Termine vereinbaren wir gerne persönlich. Falls ein Besuch nicht möglich ist, senden wir dir detaillierte Videos und Klangbeispiele und beraten dich ausführlich per Telefon oder Video-Call.
Welche Zahlungsmöglichkeiten und Finanzierungen bietet ihr an?
Wir akzeptieren Banküberweisung, PayPal, gängige Kreditkarten sowie Klarna. Für hochwertige Instrumente bieten wir auf Anfrage individuelle Ratenzahlungen an. Sprich uns gerne direkt an, wir finden für jedes Budget eine passende Lösung.
Wie pflege ich meine Konzertgitarre richtig?
Eine Konzertgitarre benötigt eine konstante Luftfeuchtigkeit zwischen 45 und 55 Prozent. Lagere das Instrument im Koffer mit einem Luftbefeuchter, vermeide direkte Sonneneinstrahlung und große Temperaturschwankungen. Wechsle die Saiten regelmäßig und reinige die Gitarre mit einem weichen Mikrofasertuch.
Das könnte Dich auch interessieren über Hermann Hauser II
Hermann Hauser II (1911–1988) – Meister des modernen Gitarrenbaus
Hermann Hauser II war einer der bedeutendsten Gitarrenbauer des 20. Jahrhunderts und setzte das Werk seines Vaters, Hermann Hauser I, mit außergewöhnlicher handwerklicher und künstlerischer Präzision fort. Sein Lebensweg vom Lehrling zum Meister ist geprägt von Innovation, Zusammenarbeit mit Virtuosen und einem kompromisslosen Streben nach Perfektion.
In den Fußstapfen seines Vaters
Nach einer vierjährigen Ausbildung an der Staatlichen Berufsschule für Geigenbau in Mittenwald trat Hauser 1930 in die Werkstatt seines Vaters ein. Während ihrer gemeinsamen Schaffensjahre trugen alle Instrumente die Signaturen beider – Vater und Sohn. Im Jahr 1952 übernahm Hermann Hauser II die Leitung der Familienwerkstatt. Von diesem Zeitpunkt bis 1983 wurden die Gitarren ausschließlich unter seinem Namen signiert. Die erste Gitarre, die seine alleinige Signatur trug, war die Nr. 500, während seine letzte vermutlich die Nr. 1050 war.
Weiterentwicklung des Handwerks
Hermann Hauser II verfeinerte die von seinem Vater begründete klassische Gitarrenbauweise durch enge Zusammenarbeit mit namhaften Gitarristen. Viele Musiker, die bereits auf Instrumenten seines Vaters spielten, vertrauten auch seinen Gitarren. Sein Austausch mit Virtuosen führte zu konstruktiven Verbesserungen und neuen Modellen, die sich durch eine ausgewogene Klangästhetik und hervorragende Spielbarkeit auszeichnen. Wie sein Vater pflegte er persönliche Beziehungen zu Künstlern wie Andrés Segovia, Julian Bream und Django Reinhardt, die seine Gastfreundschaft ebenso schätzten wie seine Instrumente.
Prägende Instrumente
Ein herausragendes Werk von Hermann Hauser II entstand 1957. Diese Gitarre wurde von Julian Bream zwischen 1959 und 1963 gespielt und auf zahlreichen Aufnahmen verwendet. Zu den bekanntesten zählen Werke von Albéniz, Scarlatti, Berkley, Rodrigo, Frescobaldi, Ravel und Roussel. Der charakteristische Klang dieser Gitarre ist auf dem Album The Art of Julian Bream eindrucksvoll dokumentiert.
Einfluss und Vermächtnis
Die Wirkung von Hermann Hauser II auf die Welt des Gitarrenbaus ist bis heute spürbar. Seine Kombination aus Traditionsbewusstsein und technischer Innovation machte ihn zu einem der wichtigsten Erneuerer des europäischen Gitarrenhandwerks. In enger Zusammenarbeit mit berühmten Musikern gelang es ihm, die Konzertgitarre in ihrer klanglichen und ästhetischen Ausdruckskraft entscheidend weiterzuentwickeln.
Fazit
Das Schaffen von Hermann Hauser II war geprägt von Hingabe, Präzision und einem tiefen Verständnis für den Klang der Gitarre. Seine Instrumente verbinden Tradition und Fortschritt auf meisterhafte Weise und gehören bis heute zu den begehrtesten Gitarren weltweit. Durch sein Wirken setzte er nicht nur das Erbe seines Vaters fort, sondern schuf selbst ein Kapitel Musikgeschichte, das Generationen von Gitarristen inspiriert hat – und weiterhin inspirieren wird.











