Dieser Guide ist Teil unserer Übersicht des wesentlichen Repertoires der klassischen Gitarre. Heitor Villa-Lobos (1887–1959) war der bedeutendste brasilianische Komponist des zwanzigsten Jahrhunderts und einer der größten Beiträger zum modernen Kanon der klassischen Gitarre — ein autodidaktischer Gitarrist, der Werke von solcher Originalität und Ambition schrieb, dass sie das Denken der Komponisten über das Instrument dauerhaft verändert haben.
Brasiliens musikalischer Gigant
In Rio de Janeiro geboren, nahm Villa-Lobos den ganzen Reichtum der brasilianischen Musikkultur in sich auf — europäische Klassik, populäre Musik afrikanischer Herkunft, indigene Volksidiome — und verschmolz sie zu einer vollständig eigenen Stimme. Seinen Namen machte er sich in den 1920er Jahren in Paris, wo seine Musik durch Energie, Farbe und die Weigerung, europäischen Erwartungen zu entsprechen, für Aufsehen sorgte. Nach seiner Rückkehr nach Brasilien widmete er Jahrzehnte der Reform der Musikerziehung und veränderte das Verhältnis des Landes zu seinem eigenen musikalischen Erbe.
Seine Gitarrenwerke sind das Fundament des modernen Repertoires. Die Zwölf Études von 1929, Andrés Segovia gewidmet, behandeln praktisch jede Kerntechnik des Instruments und funktionieren zugleich als vollständig ausgearbeitete Konzertstücke. Die Fünf Préludes von 1940 — seiner Frau Mindinha gewidmet und 1942 von Abel Carlevaro in Montevideo uraufgeführt — sind fünf persönliche Welten, jede mit einem portugiesischen Untertitel, der auf ihr emotionales Terrain deutet: lyrische Melodie, die Straßenkultur Rios, eine Hommage an Bach, indigene Musik, gesellschaftliches Leben. Zusammen bilden sie einen der beliebtesten Zyklen des Gitarrenrepertoires.
