Dieser Guide ist Teil unserer Übersicht des wesentlichen Repertoires der klassischen Gitarre. Domenico Scarlatti (1685–1757) war ein italienischer Komponist, der den größten Teil seines Lebens am spanischen Hof verbrachte und 555 Klaviersonaten von solcher Vielfalt, solchem Witz und solcher spanischen Farbe hinterließ, dass sie zu einem geschätzten Teil des Gitarrenrepertoires geworden sind.
Der spanische Meister der Klaviersonate
Am selben Tag wie Händel in Neapel geboren, verbrachte Scarlatti seine prägenden Jahre in Italien, bevor er 1729 seiner königlichen Gönnerin Maria Barbara von Portugal nach Spanien folgte, als diese den spanischen Kronprinzen heiratete. Er blieb bis zu seinem Tod am spanischen Hof, zuletzt in Madrid, und die Kultur um ihn herum — die Flamencogitarre, die Rhythmen der Iberischen Halbinsel, die modalen Wendungen der spanischen Volksmusik — durchdrang sein Schreiben tief. Seine 555 Sonaten, überwiegend für Cembalo, sind meist einsätzige zweiteilige Stücke von einer bis fünf Minuten, und doch ist ihre Spannweite außergewöhnlich: manche sind lyrisch und singend, andere perkussiv und tänzerisch; viele arbeiten mit überkreuzenden Händen, schnellen Tonrepetitionen und weiten Sprüngen, die Anschlag und Verzierung der Gitarre nachzuahmen scheinen.
Dieser gitarristische Zug fiel den Bearbeitern sofort auf. Mehrere Sonaten gehören inzwischen zum Standardrepertoire — besonders jene in Tonarten, die der Gitarre natürlich liegen (E-Dur, A-Dur, d-Moll), und jene, deren Figuren zu den Möglichkeiten des Instruments passen. Die Gitarre gibt diesen Werken einen wärmeren, intimeren Ton als das Cembalo, und das spanische Kolorit vieler Sonaten wirkt auf ihr vollkommen zu Hause.
Diese Seite versammelt die Werke und unsere eigenen Aufnahmen. Zu Leben und Bedeutung siehe unser Porträt von Domenico Scarlatti.
