Nadja Grdinić – Klassische Gitarristin
Nadja Grdinić stammt aus Kolašin, einer kleinen Bergstadt im Norden Montenegros, und studiert heute an der Universität Mozarteum in Salzburg. Die Entfernung zwischen diesen beiden Orten sagt einiges über eine Laufbahn, die Schritt für Schritt gewachsen ist statt mit einem einzelnen Preis ausgerufen zu werden.
Anfänge in Montenegro
Ihr Weg zum Instrument war kein Plan. Er begann, wie sie selbst sagt, „ganz spontan, aus Neugier und Spiel“. Die ersten Grundlagen legte ihre Lehrerin Milena Vračarić; später, in den prägenden Jahren ihrer Ausbildung, wurde Dražen Joković zum entscheidenden Einfluss auf ihre Entwicklung.
Montenegro ist ein kleines Land mit einer Gitarrenszene, die weit über ihr Gewicht hinausreicht — getragen von einem Netz aus Festivals, Wettbewerben und Musikschulen entlang der Adriaküste und im Landesinneren. Grdinić gehört zu den Spielerinnen und Spielern, die daraus hervorgegangen und an die großen europäischen Hochschulen weitergezogen sind.
Studium in Salzburg
Am Mozarteum arbeitet sie mit Marco Tamayo, dem kubanischen Gitarristen, dessen Klasse zu den begehrtesten Europas zählt und der für eine technische Schule von ungewöhnlicher Strenge bekannt ist.
Das Studium im Ausland beschreibt Grdinić als jenen Punkt, an dem sich ihr Verständnis von Musik veränderte: Nicht mehr technische Perfektion allein war das Ziel, sondern die Suche nach einer eigenen künstlerischen Identität. Diese Verschiebung hört man ihrem Spiel an — sie ist keine Gitarristin, die nach Effekt greift, und ihre Tempi bleiben ruhig, wo jüngere Spieler drängen würden.
Meisterkurse beim Guitar Art Festival
Dreimal hat sie an Guitar integrations teilgenommen, einem Meisterkurs-Programm rund um das Guitar Art Festival in Herceg Novi, unterstützt von der Delegation der Europäischen Union in Montenegro und dem Europe House. In der jüngsten Ausgabe arbeitete sie mit dem spanischen Gitarristen Rafael Aguirre.
Was sie an diesem Format schätzt, ist nach eigener Aussage nicht nur das Spielen: Meisterkurse dieser Art bringen Studierende in Berührung mit den Musikkulturen, aus denen die großen Namen des Instruments kommen — eine Perspektive, die kein Übungsraum liefern kann.
Bei Siccas Guitars
Grdinić hat mehrfach für unseren Kanal aufgenommen. 2026 spielte sie Cavatina von Stanley Myers — das Thema aus „Die durch die Hölle gehen“ und eine der Melodien, die am engsten mit der klassischen Gitarre verbunden sind, seit John Williams den Komponisten überzeugte, sie zu einem Gitarrenstück auszubauen. Sie spielte es auf einer Gitarre von Andrea Tacchi aus dem Jahr 1994, dem Florentiner Gitarrenbauer, der für Instrumente außergewöhnlicher Verfeinerung bekannt ist.
Cavatina täuscht: Nichts daran ist schwer zu verfolgen, aber die lange melodische Linie muss ununterbrochen über der Begleitung singen, im ungeschütztesten Register der Gitarre. Unser Artikel über ihre Cavatina-Aufnahme betrachtet die Interpretation im Detail, und unser Beitrag über Cavatina selbst zeichnet die Geschichte der Melodie nach.
Zu hören war sie außerdem auf einem unserer eigenen Instrumente, der Siccas Luthiers Creation Doubletop Triptych.
Eine Laufbahn ohne Eile
Auf ihre Auszeichnungen angesprochen, hat Grdinić gesagt, dass ihr der persönliche Fortschritt dahinter mehr bedeutet als die Anerkennungen selbst. Das ist ein still ungewöhnlicher Satz für eine junge Spielerin in einem Feld, das fast vollständig um Wettbewerbsergebnisse herum organisiert ist — und er passt zu einer Musikerin, die es sichtlich nicht eilig hat, fertig zu sein. Nadja Grdinić lohnt es zu verfolgen.
Weitere Künstler findest du in unseren Profilen der großen klassischen Gitarristen.
