Verkauft

Diese Gitarre ist verkauft – aber vielleicht haben wir etwas Ähnliches.

Unsere Experten kennen jede Gitarre im Haus und beraten dich persönlich.

Nach ähnlichen Gitarren fragen

Umberto Cevoli - 2026

Details

Baujahr: 2026
Decke: Spruce
Boden und Zargen: Flamed Maple
Decken-Finish: French polish
Korpus-Finish: French polish
Eigenkörperresonanz: C / C #
Mensur (mm): 650
Gewicht (g): 1265
Tuner: Alessi
Saiten: Knobloch - EDC 34.0
Zustand: New
Koffer: Cibeles

Überblick

Umberto Cevolis 2026 gebautes, von Torres inspiriertes Modell ist eine traditionell gebaute Gitarre aus Fichte und geflammtem Ahorn mit French Polish. Ihr Klang spricht sehr schnell an, ist dunkel gefärbt und leicht boxig im Kern, bleibt dabei aber hervorragend durchhörbar und farbenreich. Die tiefe Eigenresonanz verleiht den Bässen bemerkenswerte Tiefe, während der Ahorn dem Ton Klarheit, Ordnung und natürliche Fokussierung gibt. Ein leichtes und kompaktes Instrument mit starkem Charakter und feiner Kontrolle.
Vollständige Details anzeigen

Video Übersicht

Some text about the video block with SEO. Some text about the video block with SEO.
Umberto Cevoli 2026
Light as Heaven – This Guitar Feels Unreal | Cevoli, Chiesa, Lopatič, Nannoni, Dantone | WGM #200

Weitere Details zur Gitarre

Über den Gitarrenbauer

Umberto Cevoli wurde in Rimini in eine Familie von Uhrmachern hineingeboren und wuchs dort auf. Dieses Umfeld prägte schon früh sein Gespür für Präzision, handwerkliche Disziplin und feine Ausführung. Neben seiner naturwissenschaftlichen und musikalischen Ausbildung in Rimini studierte er Gitarre bei Aldo Vianello am Conservatorio Lettimi und entwickelte bald ein dauerhaftes Interesse am Instrumentenbau. Seine erste Gitarre baute er im Alter von achtzehn Jahren in der Werkstatt von Heidi Pulfer und Pio Sbrighi. Damit begann ein Weg, der ihn zur professionellen Ausbildung im Geigen und Gitarrenbau führte.

Später schloss er die Civica Scuola di Liuteria di Milano mit Bestnote ab. Dort verband er die praktische Werkstattarbeit mit organologischer Forschung. Seine Abschlussarbeit untersuchte Proportionssysteme und Maßeinheiten in den Antonio Stradivari zugeschriebenen Gitarren und befasste sich mit der Möglichkeit ihrer Rekonstruktion auf Grundlage historischer Dokumente aus Cremona. In diesen Jahren führte er technische Studien an einer Reihe historischer Instrumente durch und vertiefte sein Verständnis historischer Bauweisen. Weitere Erfahrungen in der Werkstatt von Enrico Bottelli sowie die fortlaufende Zusammenarbeit mit Gabriele Lodi stärkten sowohl seine Arbeit im Neubau als auch in der Restaurierung, besonders im Hinblick auf historische Gitarren und die frühe Entwicklung des klassischen Instruments.

Heute arbeitet Cevoli in Rimini, wo seine Werkstatt für eine klare Haltung steht: traditioneller Gitarrenbau auf der Grundlage direkter Auseinandersetzung mit historischen Vorbildern. Seine Arbeit ist eng mit Forschungen zu Proportionen, spanischen Bautraditionen und der materiellen Logik älterer Instrumente verbunden. Obwohl er noch am Anfang seiner Laufbahn steht, zeigt seine Ausbildung bereits eine ungewöhnliche Breite, in der sich praktisches Handwerk und fundierte historische Studien auf bemerkenswerte Weise verbinden.

Über die Gitarre

Diese 2026 gebaute Gitarre von Umberto Cevoli ist ein von Torres inspiriertes Modell, das bewusst in traditionellem Geist entstanden ist. Es handelt sich nicht um eine strenge Kopie, sondern um ein Instrument, das aus der genauen Beschäftigung mit dem historischen spanischen Gitarrenbau hervorgegangen ist und in eine persönliche Arbeitsweise überführt wurde. Im Zentrum dieses Konzepts stehen eine sehr leichte Bauweise, ein eher kompakter Korpus und eine sehr tiefe Eigenresonanz, die das musikalische Verhalten des Instruments unmittelbar prägen.

Der Ton spricht außerordentlich schnell an und wirkt unmittelbar präsent. Die Töne treten mit bemerkenswerter Direktheit hervor und verleihen dem Instrument unter der rechten Hand eine lebendige und elastische Reaktion. Zugleich bewahrt der Klang eine dunklere Färbung und einen leicht holzigen, etwas boxigen Kern, der ihn deutlich näher an einer historischen Klangvorstellung verortet als an dem Ideal einer modernen Konzertgitarre. Gerade darin liegt ein besonderer Reiz, denn diese dunklere Klangfarbe geht nicht auf Kosten der Durchhörbarkeit. Einzelne Stimmen bleiben gut nachvollziehbar, und auch Akkorde behalten ihre innere Trennung, selbst wenn der Klang voller und resonanter wird.

Die Decke aus Fichte und der Korpus aus geflammtem Ahorn tragen wesentlich zu diesem Ergebnis bei. Der Ahorn dient hier nicht einfach dazu, dem Ton mehr Helligkeit zu verleihen. Vielmehr stabilisiert er das Klangbild und bringt Klarheit, Trockenheit und eine natürliche Zurückhaltung mit, die sich besonders gut mit der tiefen Korpusresonanz verbindet. So entsteht ein Ton, der geordnet und kontrolliert wirkt, mit tief fundierten Bässen, einer ausgeprägten Farbpalette über das gesamte Register und singenden Höhen, ohne dass die Gitarre in ein überlanges Ausschwingen gerät. Das Sustain ist nicht übermäßig lang, doch gerade diese kompaktere Tonentfaltung unterstützt die agile Artikulation und die Fähigkeit des Instruments, schon mit geringem spielerischem Aufwand verschiedene Klangfarben hervorzubringen.

Cevolis Arbeit an diesem Modell erschließt sich daher vor allem über Ansprache und Balance, nicht über bloße Konstruktionsmerkmale. Die Gitarre verbindet einen schnellen, lebendigen Tonansatz mit einem tiefen, aber kontrollierten Bassfundament und einer Klangsprache, die nach Nuancierung verlangt. In der Hand wirkt sie kompakt und unmittelbar, zugleich lässt ihre Projektion erkennen, dass sie auch im konzertanten Zusammenhang sehr überzeugend auftreten kann. Es ist eine durchdachte Auslegung einer historischen Idee, mit großer Präzision gebaut und getragen von einem klaren Verständnis dafür, wie traditionelle Materialien und Proportionen auch heute einen eigenständigen und musikalisch reichen Klang hervorbringen können.

Während diese Gitarre verkauft ist, stehen diese für Dich bereit

  • Klassische Gitarren

    Die klassische Gitarre mit ihren weichen Nylonsaiten und ihrem charakteristischen Timbre ist zum Symbol der Kammermusik, der spanischen Tradition und des Konzertrepertoires geworden. Ihre moderne Form prägte Antonio de Torres im 19. Jahrhundert, indem er den Standard für Korpus, Fächerbeleistung und die 65-Zentimeter-Mensur setzte, die bis heute verwendet werden. Instrumente dieser Kategorie eröffnen eine reiche Palette von den feinen romantischen Miniaturen Tárregas bis zu den majestätischen Konzerten Rodrigos. Hier finden Sie Gitarren, die historische Kontinuität bewahren und zugleich zu neuen Interpretationen anregen.
    Alle Klassische Gitarren ansehen
  • Gitarrenbauer: Yunah Park
    Baujahr: 2024
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: French polish
    Luftresonanz: F sharp / G
    Gewicht (g): 1593
    Mechaniken: Alessi
    Zustand: Excellent
  • Hersteller: Alhambra
    Baujahr: 2026
    Decke: Cedar
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: Polyurethane
    Luftresonanz: G sharp
    Gewicht (g): 1940
    Mechaniken: Schaller
    Zustand: New
  • Gitarrenbauer: Jake Fuller
    Baujahr: 2026
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: French polish
    Luftresonanz: G / G sharp
    Gewicht (g): 1305
    Mechaniken: Alessi
    Zustand: New
  • Baujahr: 2023
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Quilted Maple
    Deckenoberfläche: Oil
    Korpusoberfläche: Oil
    Luftresonanz: D / D sharp
    Gewicht (g): 1195
    Mechaniken: Pegs
    Zustand: New
  • Gitarrenbauer: Kim Lissarrague
    Baujahr: 2026
    Bauart: Lattice
    Decke: Cedar
    Boden und Zargen: Ziricote
    Deckenoberfläche: Lacquer
    Korpusoberfläche: Lacquer
    Luftresonanz: F sharp / G
    Gewicht (g): 2510
    Mechaniken: Rodgers
    Zustand: New
  • Gitarrenbauer: Ignacio Fleta
    Baujahr: 1964
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: Nitrocellulose
    Korpusoberfläche: Nitrocellulose
    Luftresonanz: A / A sharp
    Gewicht (g): 1815
    Mechaniken: Fustero
    Zustand: Excellent
  • Hersteller: Armin Hanika
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: Polyurethane
    Korpusoberfläche: Polyurethane
    Luftresonanz: G / G sharp
    Mechaniken: Rubner
    Zustand: New
  • Hersteller: Armin Hanika
    Bauart: Double-Top Gitarren
    Decke: Cedar
    Boden und Zargen: Ziricote
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: Uv-cured finish
    Mechaniken: Alessi
    Zustand: New
  • Gitarrenbauer: Michele Della Giustina
    Baujahr: 2026
    Bauart: Double-Top Gitarren
    Decke: Spruce
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: French polish
    Luftresonanz: G sharp / A
    Gewicht (g): 1580
    Mechaniken: Kris Barnett
    Zustand: Excellent
  • Gitarrenbauer: Stephen Eden
    Baujahr: 2026
    Decke: Cedar
    Boden und Zargen: Indian rosewood
    Deckenoberfläche: French polish
    Korpusoberfläche: French polish
    Luftresonanz: G sharp
    Gewicht (g): 1810
    Mechaniken: Rodgers
    Zustand: New

Verwandte Gitarren

Häufig gestellte Fragen zum Kauf einer Konzertgitarre

Wie wähle ich die richtige Konzertgitarre für mein Niveau?

Die Wahl der passenden Konzertgitarre hängt von deinem Spielniveau, deinen musikalischen Zielen und deinem Budget ab. Anfänger profitieren von Studiomodellen renommierter Werkstätten, während fortgeschrittene Spieler und Profis oft eine handgefertigte Meistergitarre wählen. Wir beraten dich gerne persönlich und schicken dir auf Wunsch ausführliche Klangbeispiele und Videos.

Was unterscheidet eine Meistergitarre von einer Studiogitarre?

Meistergitarren werden komplett von Hand in der Werkstatt eines einzelnen Gitarrenbauers gefertigt. Es kommen ausschließlich hochwertige, gut abgelagerte Tonhölzer zum Einsatz. Studiogitarren werden in kleinen Serien gefertigt, oft unter Aufsicht des Meisters, und bieten ein hervorragendes Preis-Leistungs-Verhältnis für Schüler und ambitionierte Amateure.

Kann ich eine Konzertgitarre 14 Tage zu Hause testen?

Ja – jede Gitarre, die du bei uns kaufst, darfst du 14 Tage in Ruhe zu Hause testen. Diese kostenlose Testphase gilt weltweit für alle Bestellungen, egal ob in Deutschland, Europa, den USA, Asien oder anderswo. Wir versenden dein Instrument versichert in einem hochwertigen Koffer, damit du es unter deinen eigenen akustischen Bedingungen ausprobieren kannst. Sollte die Gitarre nicht die richtige für dich sein, schick sie einfach zurück und du erhältst den vollen Kaufpreis erstattet.

Kann ich eine Konzertgitarre vor dem Kauf testen?

Selbstverständlich. Du bist herzlich eingeladen, unseren Showroom in Karlsruhe zu besuchen und die Instrumente in Ruhe zu testen. Termine vereinbaren wir gerne persönlich. Falls ein Besuch nicht möglich ist, senden wir dir detaillierte Videos und Klangbeispiele und beraten dich ausführlich per Telefon oder Video-Call.

Welche Zahlungsmöglichkeiten und Finanzierungen bietet ihr an?

Wir akzeptieren Banküberweisung, PayPal, gängige Kreditkarten sowie Klarna. Für hochwertige Instrumente bieten wir auf Anfrage individuelle Ratenzahlungen an. Sprich uns gerne direkt an, wir finden für jedes Budget eine passende Lösung.

Wie pflege ich meine Konzertgitarre richtig?

Eine Konzertgitarre benötigt eine konstante Luftfeuchtigkeit zwischen 45 und 55 Prozent. Lagere das Instrument im Koffer mit einem Luftbefeuchter, vermeide direkte Sonneneinstrahlung und große Temperaturschwankungen. Wechsle die Saiten regelmäßig und reinige die Gitarre mit einem weichen Mikrofasertuch.

Erhalte frühen Zugang zu exklusiven Angeboten

Abonniere den wöchentlichen Newsletter von Siccas Guitars und erhalte sofort Zugang zu exklusiven News.