César Vera - 1964
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Über den Gitarrenbauer
César Vera gehört zu einem besonders faszinierenden Kapitel der spanischen Gitarrenbaugeschichte des 20. Jahrhunderts. Er wurde 1939 in Cuenca geboren und zog als Jugendlicher nach Madrid, wo er sein Handwerk im lebendigen Umfeld der Madrider Gitarrenbauschule entwickelte. Zu dieser Zeit beherbergte die spanische Hauptstadt einige der einflussreichsten Gitarrenbauer und Musiker des Landes.
Gemeinsam mit seinem Bruder Fernando gründete César eine Werkstatt, die sich durch ein ungewöhnlich breites Verständnis des Instrumentenbaus auszeichnete. Obwohl beide fest in der Tradition der spanischen Gitarre verwurzelt waren, widmeten sich die Brüder Vera ebenso intensiv der Erforschung und Rekonstruktion historischer Saiteninstrumente. Zu ihren Arbeiten gehörten Vihuelas, Lauten und weitere historische Instrumente, womit sie unter den Madrider Instrumentenbauern ihrer Generation eine besondere Stellung einnahmen.
Durch ihre historische Forschungsarbeit kamen die Instrumente der Brüder Vera in die Hände bedeutender Vertreter der Alte-Musik-Bewegung. Musiker wie Jorge Fresno und Rodrigo de Zayas konzertierten und machten Aufnahmen mit Instrumenten aus ihrer Werkstatt. De Zayas beauftragte die Brüder zudem mit dem Bau einer außergewöhnlichen Gruppe von sieben Vihuelas, die auf den unterschiedlichen Stimmungen basierten, welche der Renaissance-Theoretiker Juan Bermudo beschrieben hatte. Bereits 1973 berichtete Fernando Vera, dass die Brüder nahezu einhundert Instrumente nach mittelalterlichen und renaissancezeitlichen Vorbildern gefertigt hatten.
Gleichzeitig führten César und Fernando die Tradition des spanischen Gitarrenbaus fort. Ihre Instrumente entstanden im selben reichen Madrider Umfeld, das auch die großen Werkstätten jener Epoche prägte. Durch ihre umfassenden Kenntnisse historischer Konstruktionen und ihre außergewöhnlichen Fähigkeiten in der Holzbearbeitung entwickelten ihre Arbeiten jedoch einen eigenständigen Charakter. Ihre Gitarren entstanden in vergleichsweise kleinen Stückzahlen und sind heute nur selten anzutreffen.
César setzte seine Arbeit später eigenständig fort und bewahrte dabei die Verbindung aus traditionellem Gitarrenbau, historischer Forschung und handwerklichem Können, die bereits die gemeinsame Werkstatt geprägt hatte. Heute sind seine Gitarren nicht nur als Musikinstrumente von besonderem Interesse, sondern auch als erhaltene Zeugnisse einer eigenständigen Epoche des spanischen Instrumentenbaus. Sie repräsentieren die Madrider Gitarrenbautradition der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und spiegeln zugleich die ungewöhnlich vielseitigen künstlerischen und historischen Interessen eines ihrer vielseitigsten Handwerker wider.
Über die Gitarre
Diese 1964 gebaute Konzertgitarre von César Vera verbindet die Wärme und Eleganz der spanischen Tradition mit einer überraschend raumfüllenden Klangpräsenz. Ihre Fichtendecke und der Korpus aus CITES-zertifiziertem Rio-Palisander begleiten einen Klang von bemerkenswerter Tiefe, Lautstärke und Resonanz. Statt des eher zarten, zurückhaltenden Charakters, den man gelegentlich mit historischen spanischen Gitarren verbindet, entfaltet dieses Instrument einen vollen, großzügigen Klang, der sich mit beachtlicher Kraft trägt und dabei die Feinheit und den harmonischen Reichtum seiner Herkunft bewahrt.
Der Diskant besitzt eine außergewöhnlich weiche, runde Klangfarbe mit zahlreichen Obertönen und zugleich klarer Artikulation. Die Töne entfalten eine sanfte Süße und entwickeln eine weitreichende Resonanz, ohne ihre individuellen Konturen zu verlieren. Selbst wenn mehrere Stimmen gleichzeitig erklingen, bleibt die Trennung bemerkenswert deutlich, sodass harmonische Feinheiten und kontrapunktische Linien klar nachvollziehbar sind. Besonders überzeugend ist die Ausgewogenheit über sämtliche Register hinweg. Die Töne behalten eine gleichmäßige Intensität und verfügen über ein ungewöhnlich langes Sustain, das sowohl melodische Passagen als auch vollgriffige Akkorde prägt.
Eine der faszinierendsten Eigenschaften dieses Instruments ist die Art, wie sich der Klang nach dem ersten Anschlag weiterentwickelt. Akkorde klingen mit einer solchen Fülle nach, dass man jeder Harmonie gerne Zeit gibt, sich vollständig zu entfalten, bevor die nächste folgt. Der gesamte Korpus schwingt spürbar mit, während die lang anhaltenden Töne ihre Klangfarbe und Präsenz bewahren, anstatt rasch zu verklingen. Trotz ihres beachtlichen Klangvolumens verliert die Gitarre weder an Eleganz noch an Klarheit. Die Verbindung aus weichem Diskant, präzise voneinander abgegrenzten Stimmen und lang anhaltender harmonischer Resonanz verleiht ihr einen ausdrucksstarken Charakter, der besonders Spieler anspricht, die klangliche Tiefe und die fein abgestufte Gestaltung musikalischer Phrasen schätzen.
Zustand
Die Gitarre befindet sich nach durchgeführten Restaurierungsarbeiten in einem sehr guten Zustand. Risse in der Decke wurden verleimt, ohne dass eine zusätzliche Verstärkung durch Holzbeläge erforderlich war. Der Schellacküberzug der Decke wurde stellenweise leicht ausgebessert. Boden und Zargen sind frei von Rissen. Die originalen Fustero-Mechaniken sind erhalten und befinden sich in gutem Zustand.
Regelmäßige Pflege verlängert die Lebensdauer des Instruments
Auch bei sorgfältigem Gebrauch kann sich das Aussehen einer Konzertgitarre allmählich verändern oder sie kann auf ungleichmäßige Lagerbedingungen reagieren. Schaue Dir Deine Gitarre regelmäßig genau an und achte auf Veränderungen. Wenn Dein Instrument unter den äußeren Einflüssen leidet, wird es Dich darauf aufmerksam machen.
Schütze Deine Gitarre: Gehe vorsichtig damit um
Sei vorsichtig, wenn Du Dein Instrument mit fettigen oder ungewaschenen Händen berührst: Jeder Hautkontakt greift den Lack an. Natürlich ist eine Gitarre zum Spielen da, aber einige Vorsichtsmaßnahmen tragen dazu bei, ihre Schönheit zu bewahren: Waschen Deine Hände vor dem Spielen, trage lange Ärmel und vermeide unnötigen direkten Hautkontakt mit dem Korpus des Instruments.
Profi-Tipp: Vermeide es, mit einem Hemd, schwerem Schmuck oder einem Gürtel zu spielen, da diese die Gitarre zerkratzen können. Stelle außerdem sicher, dass Der Gitarrenkoffer frei von Gegenständen ist, die das Instrument während der Lagerung beschädigen könnten.
Saitenpflege
Eine gute Angewohnheit ist es, die Saiten nach jedem Spielen kurz abzuwischen. Diese kleine Maßnahme verlängert ihre Lebensdauer erheblich und sorgt für ein gleichmäßiges, angenehmes Gefühl unter den Fingern.
Saubere Saiten sind für die Stimmung Deines Instruments unerlässlich. Korrosion, Schweiß und Staub können die Gleichmäßigkeit der Saiten beeinträchtigen und die genaue Stimmung über das gesamte Griffbrett beeinträchtigen.
Profi-Tipp: Wenn Du Probleme hast, Deine Gitarre zu stimmen, ist es möglicherweise an der Zeit, die Saiten zu wechseln. Ein nützlicher Test ist, die Tonhöhe des Obertons am 12. Bund mit der gegriffenen Note am 12. Bund zu vergleichen. Besteht ein ungewöhnlich großer Abstand zwischen den beiden, haben die Saiten möglicherweise ihre Integrität verloren und sollten ersetzt werden.
Sorge für den Glanz Ihres Schellack-Finishs!
Du hast eine Gitarre mit Schellack-Finish (Schellackpolitur)? Hier ein einfacher Trick: Nehmen ein sauberes Mikrofasertuch und hauche sanft auf die Oberfläche, um einen leichten Nebel zu erzeugen. Reibe anschließend sanft, um Fingerabdrücke, Schweiß und Fett zu entfernen. Das reicht normalerweise schon aus, um die Gitarre in Topform zu halten – ganz ohne Pflegeprodukte!
Profi-Tipp: Gönne Deiner Gitarre alle paar Jahre einen Check bei einem Gitarrenbauer, um sie in Topform zu halten.
Lagerung Deiner Gitarre: Das Klima ist wichtig
Deine Gitarre kann sicher außerhalb ihres Koffers bleiben, solange die Umgebungsfeuchtigkeit 42–55 % und die Temperatur zwischen 18–25 °C beträgt.
Bedenke, dass die Luftfeuchtigkeit im Koffer immer noch schwanken kann, insbesondere bei Jahreszeitenwechseln.
- Zu viel Feuchtigkeit kann zu überspannten Saiten und einem dumpfen Ton führen.
- Zu geringe Luftfeuchtigkeit kann zu einer aufgewölbten Decke, Saitenschnarren oder sogar Rissen führen.
Stelle Deine Gitarre nicht in die Nähe von Heizkörpern, Klimaanlagen oder Fenstern mit direkter Sonneneinstrahlung.
Profi-Tipp: Schließe Deinen Gitarrenkoffer beim Spielen immer. So bleibt das Mikroklima im Koffer stabil und Dein Instrument ist geschützt, sobald Du es es wieder hineinlegst.
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Häufig gestellte Fragen zum Kauf einer Konzertgitarre
Wie wähle ich die richtige Konzertgitarre für mein Niveau?
Die Wahl der passenden Konzertgitarre hängt von deinem Spielniveau, deinen musikalischen Zielen und deinem Budget ab. Anfänger profitieren von Studiomodellen renommierter Werkstätten, während fortgeschrittene Spieler und Profis oft eine handgefertigte Meistergitarre wählen. Wir beraten dich gerne persönlich und schicken dir auf Wunsch ausführliche Klangbeispiele und Videos.
Was unterscheidet eine Meistergitarre von einer Studiogitarre?
Meistergitarren werden komplett von Hand in der Werkstatt eines einzelnen Gitarrenbauers gefertigt. Es kommen ausschließlich hochwertige, gut abgelagerte Tonhölzer zum Einsatz. Studiogitarren werden in kleinen Serien gefertigt, oft unter Aufsicht des Meisters, und bieten ein hervorragendes Preis-Leistungs-Verhältnis für Schüler und ambitionierte Amateure.
Kann ich eine Konzertgitarre 14 Tage zu Hause testen?
Ja – jede Gitarre, die du bei uns kaufst, darfst du 14 Tage in Ruhe zu Hause testen. Diese kostenlose Testphase gilt weltweit für alle Bestellungen, egal ob in Deutschland, Europa, den USA, Asien oder anderswo. Wir versenden dein Instrument versichert in einem hochwertigen Koffer, damit du es unter deinen eigenen akustischen Bedingungen ausprobieren kannst. Sollte die Gitarre nicht die richtige für dich sein, schick sie einfach zurück und du erhältst den vollen Kaufpreis erstattet.
Kann ich eine Konzertgitarre vor dem Kauf testen?
Selbstverständlich. Du bist herzlich eingeladen, unseren Showroom in Karlsruhe zu besuchen und die Instrumente in Ruhe zu testen. Termine vereinbaren wir gerne persönlich. Falls ein Besuch nicht möglich ist, senden wir dir detaillierte Videos und Klangbeispiele und beraten dich ausführlich per Telefon oder Video-Call.
Welche Zahlungsmöglichkeiten und Finanzierungen bietet ihr an?
Wir akzeptieren Banküberweisung, PayPal, gängige Kreditkarten sowie Klarna. Für hochwertige Instrumente bieten wir auf Anfrage individuelle Ratenzahlungen an. Sprich uns gerne direkt an, wir finden für jedes Budget eine passende Lösung.
Wie pflege ich meine Konzertgitarre richtig?
Eine Konzertgitarre benötigt eine konstante Luftfeuchtigkeit zwischen 45 und 55 Prozent. Lagere das Instrument im Koffer mit einem Luftbefeuchter, vermeide direkte Sonneneinstrahlung und große Temperaturschwankungen. Wechsle die Saiten regelmäßig und reinige die Gitarre mit einem weichen Mikrofasertuch.