Eine Gitarrenausstellung im Herzen Roms
Denis Pécaut reiste zur Roma Expo Guitars 2026 und erwartete eine Fachmesse. Was er vorfand, war eher einem Wallfahrtsort vergleichbar. Die Veranstaltung fand in unmittelbarer Nähe des Trevi-Brunnens statt — einem der meistbesuchten Wahrzeichen Roms — und der Ort war kein Zufall. Die Veranstalter wählten ihn bewusst: Die Schönheit der Stadt sollte die Schönheit der ausgestellten Instrumente widerspiegeln. Für einen Luthier mit Pécauts Erfahrung war diese Rechnung aufgegangen.
Die Roma Expo Guitars hat sich im vergangenen Jahrzehnt zur wichtigsten Bühne für die italienische Gitarrenbaukunst entwickelt. Die Ausgabe 2026 zog Baumeister aus ganz Italien an — aus Werkstätten in Rom und Florenz, aus den Hügeln Cremonas und von Luthiers kleinerer Städte, deren Namen noch nicht weit bekannt sind, deren Instrumente aber alle Aufmerksamkeit verdienen. Pécaut ging jeden Tisch ab.
Denis Pécaut: Ein Gitarrenbauer unter Gitarrenbauern
Denis Pécaut ist ein französischer Gitarrenbauer mit jahrzehntelanger Erfahrung im Bau von Konzertinstrumenten für professionelle Spieler. Er ist kein Journalist und kein bloßer Messebesucher. Wenn er eine Ausstellung wie die Roma Expo Guitars besucht, bringt er das Auge eines praktizierenden Luthiers mit: Er schaut auf Verbindungen, auf Lackqualität, auf Holzauswahl, auf die Geometrie von Hälsen und Stegen. Er spielt die Instrumente. Er stellt Fragen zu Materialien und Methoden. Sein Bericht von der Veranstaltung 2026 ist daher keine Pressemitteilung — er ist eine professionelle Einschätzung aus dem Innern des Handwerks.
Pécaut beschreibt, wie er von Tisch zu Tisch ging und immer wieder auf eine Arbeitsqualität stieß, die ihn beeindruckte. Die italienische Gitarrenbaukunst hat einen Ruf für visuelle Eleganz, und dieser Ruf bestätigte sich bei der Messe 2026. Was Pécaut jedoch am meisten auffiel, war die Breite der vorgestellten Ansätze: Baumeister, die traditionelle spanische Fächerleistung verwendeten, neben Bauern, die mit Gitter- und Doppeldeckenkonstruktionen experimentierten; Luthiers mit Schellackpolitur neben solchen, die zeitgenössische dünne Lacksysteme verwenden. Die italienische Szene 2026 ist, wie Pécaut sie erlebte, keine Monokultur.
Höhepunkte der Ausstellung
Unter den Instrumenten, die Pécaut besonders hervorhob, befanden sich mehrere, die eine außergewöhnliche Tonholzauswahl mit Lackierarbeit auf höchstem Niveau verbanden. Er erwähnte ein zedargedecktes Instrument, dessen Deckengraduierung nach seinen Worten "so gleichmäßig wie alles war, was ich in den letzten fünf Jahren auf einer europäischen Messe gesehen habe." Der Baumeister — ein vergleichsweise junger römischer Luthier — baute erst seit acht Jahren, was die Qualität seiner Arbeit umso eindrucksvoller machte.
Pécaut verbrachte außerdem viel Zeit mit einem Baumeister, der in der Tradition der Torres-abgeleiteten Sieben-Fächer-Konstruktion arbeitet und gelagerte europäische Fichte aus einer österreichischen Tiroler Quelle verwendet. Die Projektion des Instruments im Ausstellungssaal war bemerkenswert, gemessen an seiner schlichten äußeren Erscheinung. Kein Einlegedekor außer einer einfachen Mosaikrosette, keine aufwändigen Bindings. Die Investition des Bauers hatte eindeutig dem Klang gegolten.
Ein dritter Höhepunkt war eine Double-Top-Gitarre mit Nomex-Wabenkern, gebaut von einem Baumeister aus der Gegend von Neapel. Pécaut war anfangs skeptisch — er selbst baut in traditionelleren Verfahren — gab aber zu, dass der Dynamikumfang des Instruments ihn überraschte. Er stellte fest, dass der Baumeister eine der anhaltenden Kritiken an der Doppeldeckenkonstruktion überwunden hatte: die Tendenz zu einem komprimierten, weniger ansprechenden Anschlag im oberen Register. Dieses Problem hatte dieses Instrument nicht.
Italienischer Gitarrenbau: Tradition und Innovation
Ein roter Faden in Pécauts Schilderung ist das Verhältnis zwischen Tradition und Experiment im italienischen Gitarrenbau. Italien hat keine einzelne dominierende Gitarrenbauschule wie Spanien — es gibt kein italienisches Äquivalent der andalusischen Tradition, die von Torres über Fleta bis zu den zeitgenössischen Werkstätten in Córdoba reicht. Italienische Baumeister haben sich aus verschiedenen Quellen bedient: aus spanischen Konstruktionsprinzipien, deutschen Strukturideen und zunehmend aus der australischen Gitterschule.
Dieser Eklektizismus, so Pécaut, ist eine Stärke. Baumeister, die nicht an ein einziges Modell gebunden sind, fühlen sich freier zu experimentieren. Bei der Roma Expo Guitars 2026 brachte diese Freiheit Instrumente hervor, die individuell eigenständig waren auf eine Weise, die eine standardisiertere Szene vielleicht nicht zulassen würde. Das Risiko, räumt Pécaut ein, ist Inkonsistenz — aber bei dieser Veranstaltung verlief die Inkonsistenz eher in Richtung angenehmer Überraschungen als Enttäuschungen.
Besonders beeindruckt war er von der Qualität der Holzauswahl über die gesamte Veranstaltung hinweg. Europäische Tonhölzer — Fichte aus den Alpen und dem Apennin, Ahorn aus Norditalien — tauchten häufig neben dem üblichen importierten Sortiment auf. Mehrere Baumeister arbeiteten mit italienischem Nussbaum für Boden und Zargen, eine Wahl, die Pécaut klanglich interessant und optisch überzeugend fand.
Der Schauplatz: Rom als Kontext
Pécauts Schilderung kehrt mehr als einmal zur körperlichen Erfahrung der Veranstaltung zurück: die Straßen rund um den Trevi-Brunnen, der Klang der Stadt, der in den Ausstellungsraum dringt, die Tatsache, dass die Besucher angekommen waren, nachdem sie bereits durch eine der großartigsten Ansammlungen von Handwerk und Kunst der Welt gegangen waren. Er deutet vorsichtig an, dass Kontext die Wahrnehmung beeinflusst — dass das Hören einer Gitarre in einer römischen Kulisse einen Zuhörer geneigt machen kann, sie schöner zu finden als dasselbe Instrument, das in einer Messehalle einer nordeuropäischen Stadt gehört wird.
Er ist nicht unkritisch. Er weist darauf hin, dass die Logistik der Veranstaltung — die Dichte des Raums, der Umgebungslärm, die Schwierigkeit, Instrumente in einem überfüllten Raum ordentlich zu spielen — eine sorgfältige akustische Beurteilung schwieriger machte, als sie in einer dedizierten Hörumgebung wäre. Mehrere Instrumente, die er gerne genauer bewertet hätte, waren aufgrund des Besucherandrangs für ein ausgedehntes Spielen nicht zugänglich. Dies ist eine logistische Einschränkung jeder populären Gitarrenmesse, und die Roma Expo Guitars 2026 war eindeutig popular.
Was die Veranstaltung über den Stand des italienischen Gitarrenbaus verrät
Pécauts Fazit ist besonnen und es lohnt sich, seinen Geist vollständig zu zitieren: Der italienische Gitarrenbau produziert 2026 konzertreife Instrumente in einem Tempo, das internationale Aufmerksamkeit verdient. Die Baumeister, die bei der Roma Expo Guitars anwesend waren, waren keine Auszubildenden oder Hobbyisten — es waren Profis, deren Instrumente sich neben der Arbeit jeder europäischen Tradition wohlfühlen würden. Einige waren bereits internationalen Händlern bekannt; andere bauten zum ersten Mal ihren Ruf auf.
Für Spieler, die eine europäische Konzertgitarre suchen und die italienische Szene noch nicht erkundet haben, liefert die Veranstaltung 2026, wie von Pécaut dokumentiert, ein überzeugendes Argument, südlich der Alpen zu schauen. Die Kombination aus handwerklicher Tradition, Materialkompetenz und der besonderen italienischen Fähigkeit zur visuellen Verfeinerung bringt Instrumente hervor, die ein breiteres Publikum verdienen.
Pécaut beendet seinen Bericht am Trevi-Brunnen selbst und beobachtet Touristen, die Münzen werfen. Er widersteht der naheliegenden Metapher, lässt sie aber im Hintergrund stehen. Etwas über den Wunsch an einem Brunnen, über den Glauben, dass Schönheit Konsequenzen hat. Eine handgefertigte Gitarre, so seine Andeutung, ist ebenfalls eine Art Wunsch — der Wunsch des Baumeisters, dass das Instrument einen Spieler finden möge, der dem entspricht, was es leisten kann.
Über Denis Pécaut
Denis Pécaut ist ein französischer Luthier, spezialisiert auf klassische Konzertgitarren. Er hat auf großen europäischen Gitarrenmessen ausgestellt und Instrumente für professionelle Spieler in Frankreich, Spanien und Deutschland gebaut. Seine Texte über Gitarrenbau und Gitarrenkultur erscheinen regelmäßig in der Fachpresse. Siccas Guitars dankt ihm dafür, dass er seine Beobachtungen von der Roma Expo Guitars 2026 geteilt hat.
Den vollständigen Siccas Guitars Bericht: Roma Expo Guitars 2026 – Vollständiger Report →
