Mozart auf der klassischen Gitarre ist seltener, als man vermuten würde. Der Komponist hinterließ dem Instrument nichts, und die Transparenz seines Satzes legt jede Schwäche einer Bearbeitung offen: Es gibt keine Resonanz, hinter der man sich verstecken kann. In dieser Siccas-Media-Aufnahme nimmt sich Ksenia Ecgardt Mozarts Sonate K. 547a in einer Bearbeitung von Vladimir Mityakov vor.
Über die Sonate K. 547a
Die Köchelnummer erzählt eine kleine eigene Geschichte. K. 547 ist eine Sonate in F-Dur, die Mozart 1788 schrieb und selbst als kleine Klaviersonate für Anfänger mit einer Violine bezeichnete. K. 547a ist eine Klaviersonate in F-Dur, die aus diesem Material zusammengestellt wurde — ihre Sätze greifen auf K. 547 und auf das Rondo der bekannten C-Dur-Sonate K. 545 zurück. Ob Mozart diese Fassung selbst zusammenstellte, ist nie geklärt worden, und das Verzeichnis führt sie unter den Werken zweifelhafter Zuschreibung.
Sicher ist, dass die Musik auf der Gitarre wunderbar funktioniert. Mozarts Texturen sind hier leicht und klar geführt: Melodie, eine bewegte Mittelstimme und ein Bass, der die Harmonie meist nur umreißt — eine Anlage, die die Gitarre ohne Anstrengung tragen kann. Die Schwierigkeit liegt anderswo. Klassische Phrasierung verlangt absolute Gleichmäßigkeit des Anschlags, und Mozarts Pausen wiegen so schwer wie seine Töne. Es gibt kein Rubato, das eine ungleichmäßige Tonleiter rettet.
Mozart und die Gitarre
Gitarristen entleihen sich bei Mozart, seit die Gitarre in der Klassik heranwuchs. Fernando Sor baute eines der berühmtesten Konzertwerke des Instruments auf einem Mozart-Thema auf — die Variationen über ein Thema von Mozart op. 9 über eine Melodie aus der Zauberflöte —, und dieses Stück gehört bis heute zum Grundbestand des Repertoires. Mehr dazu in unserem Artikel über Sors Mozart-Variationen. Bearbeitungen wie die von Mityakov setzen also eine Tradition fort, statt mit einer zu brechen.
Über Wolfgang Amadeus Mozart
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) braucht keine Vorstellung, doch sein Verhältnis zur Gitarre verdient eine: Es ist praktisch nicht existent. Er schrieb für die Mandoline, und die Gitarre gewann in seinen letzten Wiener Jahren an Popularität — dem Instrument selbst hinterließ er dennoch nichts. Alles, was Gitarristen von ihm spielen, ist Bearbeitung. Genau deshalb zählt die Qualität eines Arrangements so viel, und genau deshalb ist eine überzeugende Mozart-Aufführung auf der Gitarre eine echte Leistung und keine Kuriosität.
Das Video
Mehr über Bearbeitungen und die Fragen, die sie aufwerfen, findest du in unserem Bach-Repertoire-Guide, und in unserer Übersicht der berühmten klassischen Gitarrenstücke.
