Dilermando Reis und die klassische Gitarre: Der wesentliche Leitfaden
Dieser Leitfaden ist Teil unserer Übersicht über das wesentliche klassische Gitarrenrepertoire. Dilermando Reis (1916–1977) war einer der großen brasilianischen Gitarristen-Komponisten — ein Meister der Choro-Tradition, der einen Schatz an intimen, singenden Stücken hinterlassen hat, die von der Straßenkultur Rio de Janeiros und ihrer bittersüßen emotionalen Welt erzählen. In Brasilien als "der Gitarrenlyriker" bekannt, ist seine Musik zutiefst persönlich, technisch verfeinert und in der populären Musikkultur der Stadt verwurzelt, die ihn formte.
Leben in Rio
1916 im Bundesstaat São Paulo geboren, baute Reis seine Karriere in Rio de Janeiro auf, wo er sich tief in die reiche populäre Gitarrentradition der Stadt einbettete. Zwei Beziehungen waren besonders prägend: Er teilte einen Haushalt mit João Pernambuco — einer der Gründungsfiguren der Choro-Tradition — und spielte im Ensemble von Pixinguinha, dem Flötisten, Saxofonisten und Komponisten, der als eine der wichtigsten Figuren in der Geschichte der brasilianischen Popularmusik gilt. Diese Verbindungen platzierten Reis im Herzen der angesehensten Popularmusikkultur Brasiliens in ihrer kreativsten Periode.
Aufnahmen und Anerkennung
Reis nahm schließlich 23 Soloalben auf, die die Choro-Gitarrentradition einem Publikum in ganz Brasilien zugänglich machten. 1953 unternahm er eine gefeierte US-Tournee mit CBS-Aufnahmen — ein frühes Beispiel brasilianischer Gitarrenmusik, die ein internationales Publikum erreichte.
Sein Schüler Bola Sete (1923–1987) wurde zu einem der wichtigsten Jazzgitarristen der 1960er und 1970er Jahre, der mit Dizzy Gillespie auftrat und umfangreich für Fantasy Records aufnahm. Die Weitergabe von Technik und musikalischer Sensibilität von Reis an Bola Sete stellt eine der wichtigen Verbindungen zwischen brasilianischer Populargitarre und der internationalen Jazzwelt dar.
Musikstil
Reis' Musik konzentriert sich auf den brasilianischen Walzer (Valsa) und den Choro. Der Choro ist Brasiliens früheste instrumentale Popularmusikform, die sich in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts in Rio de Janeiro aus einer Fusion europäischer Formen (Polka, Mazurka, Walzer, Schottische) mit afrikanischer rhythmischer Sensibilität entwickelte. Seine charakteristischen Merkmale sind geschwungene, ornamentale Melodielinien, chromatische Harmonik und ein bittersüßer emotionaler Charakter, der im portugiesischen Konzept der Saudade verwurzelt ist — der bittersüßen Sehnsucht nach etwas Abwesendem oder Verlorenem.
Wichtige Werke
Zu seinen beliebtesten Stücken:
- Se Ela Perguntar ("Wenn sie fragen sollte") — eines seiner meistgespielten Stücke, ein brasilianischer Walzer von intimer Zärtlichkeit
- Dois Destinos ("Zwei Schicksale") — ein Choro mit dem charakteristisch bittersüßen Charakter der Tradition
- Noite de Lua ("Mondnacht") — ein lyrisches, atmosphärisches Stück
- Eterna Saudade ("Ewige Sehnsucht") — der Titel selbst fasst die emotionale Welt seiner Musik zusammen
Bei Siccas Guitars
Mehrere von Reis' Werken wurden für Siccas Guitars aufgeführt:
- Anabel Montesinos spielte Uma Valsa e Dois Amores
- Nora Buschmann spielte Se Ela Perguntar
- Spyros Konidaris spielte Conversa de Baiana
Saudade und die brasilianische Gitarre
Das Konzept der Saudade — im Deutschen unübersetzbar, beschreibt sie eine bittersüße Sehnsucht nach etwas Geliebtem und Abwesendem — durchzieht die brasilianische Popularmusik als emotionaler Grundton. Es ist das Gefühl, das einen Walzer traurig macht, selbst in einer Durtonart, die Qualität, die den schönsten Choros ihren unterschwelligen Melancholie-Zug verleiht. Reis' Musik ist von Saudade in einer Weise durchdrungen, die tief empfunden statt sentimental ist.
Für Spieler, die von einem klassischen Hintergrund zu seiner Musik kommen, geht es weniger um klassische Präzision als um ausdrucksvolle Freiheit innerhalb des rhythmischen Rahmens des Choro und des Walzers — eine rhythmische Lockerheit, eine Tendenz, bei bestimmten Noten zu verweilen, eine improvisatorische Qualität in der Ornamentik.
FAQ
Wer war Dilermando Reis?
Ein brasilianischer Gitarrist und Komponist (1916–1977), bekannt als "der Gitarrenlyriker Brasiliens." Er baute seine Karriere in Rio de Janeiro innerhalb der Choro-Tradition auf, spielte in Pixinguinhas Ensemble und nahm 23 Soloalben auf. Sein Schüler Bola Sete wurde ein international bekannter Jazzgitarrist.
Was ist der Choro?
Brasiliens früheste instrumentale Popularmusikform, entwickelt in Rio de Janeiro im späten 19. Jahrhundert aus europäischen Tanzformen kombiniert mit afrikanischer rhythmischer Sensibilität. Seine charakteristischen Merkmale sind ornamentale Melodien, chromatische Harmonik und der bittersüße emotionale Charakter der Saudade.
Was sind seine bekanntesten Stücke?
Se Ela Perguntar, Dois Destinos, Noite de Lua, Eterna Saudade und Uma Valsa e Dois Amores gehören zu seinen beliebtesten Kompositionen.
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